В минувшую среду в знаменитом театре-ревю «Фридрихштадтпаласт» в Берлине произошло сразу два события. Во-первых, сценическая площадка для красочных и ярких шоу после долгого перерыва, связанного с коронавирусной пандемией, вновь заработала. Во-вторых, состоялась премьера нового спектакля «ARISE Grand Show» — со множеством красочных и эффектных костюмов, акробатикой и знаменитым канканом. Сюжет «Arise» вращается вокруг фотографа и его музы. Все вокальные партии исполняются на немецком языке, а немецкое название шоу — «Любовь сильнее времени» («Liebe ist stärker als die Zeit»).
В создании песен для шоу принял участие и австрийский певец и композитор Том Нойвирт (Tom Neuwirth), более известный в образе Кончиты Вурст (Сonchita Wurst), выигравшей конкурс «Евровидения» с песней «Rise Like a Phoenix».
Том Нойвирт на премьере «ARISE Grand Show»
В грандиозном «ARISE Grand Show» принимают участие более 100 артистов, а бюджет постановки составил одиннадцать миллионов евро.
На премьере были знаменитости
На премьеру приехали представители немецкого бомонда, среди которых — актер театра и кино, артист кабаре, комик, сценарист и режиссер Дитер Халлерворден (Dieter Hallervorden), певица и телеведущая Инка Баузе (Inka Bause), бывший бургомистр Берлина Клаус Воверайт (Klaus Wowereit) и бывший министр по делам семьи, пожилых граждан, женщин и молодежи Германии Франциска Гиффай (Franziska Giffey), ныне возглавляющая избирательный список Социал-демократической партии Германии по Берлину.
Клаус Воверайт и Франциска Гиффай
В интервью агентству dpa Франциска Гиффай выразила восторг от костюмов, а само шоу назвала «бальзамом для души».
Не обошлось и без знаменитых иностранных гостей. На премьеру прибыл французский модельер Жан-Поль Готье, чтобы поддержать своего друга — автора нескольких песен для шоу Тома Нойвирта.
Жан-Поль Готье с Томом Нойвиртом в зрительном зале
Стоит заметить, что с театром «Фридрихштадтпаласт» у Готье давние творческие связи. В 2016 году он создал эскизы для более чем 500 костюмов ревю «The ONE Grand Show», которое в течение двух лет пользовалось грандиозным успехом.
Премьера была встречена бурными овациями
Премьера была встречена громкими овациями переполненного зрительного зала. «Вы не представляете, с каким нетерпением мы ждали этого часа», — заявил в своей приветственной речи художественный руководитель «Фридрихштадтпаласта» Берндт Шмидт (Berndt Schmidt). Ввиду тяжелого для театра периода, связанного с пандемией, он говорил о «театральном чуде» и поблагодарил политиков и немецких налогоплательщиков за их финансовую помощь. Цены на билеты — от 25 евро на галерке до 216 евро в гостевых ложах.
Здание театра было возведено в первой половине 1980-х. И до сих пор «Фридрихштадтпаласт» является крупнейшим эстрадным театром Европы. Большой зрительный зал рассчитан почти на 1900 мест. До начала коронавирусной пандемии здесь ежегодно бывало около 700 тысяч зрителей.
Общая площадь большой сцены составляет почти 2900 квадратных метров. По этому показателю она является самой большой театральной площадкой в мире. При этом ширина сцены достигает 24 метров — первое место в Европе. Под сценой находится выдвижной бассейн объемом 140 кубических метров, который можно использовать во время представлений.
Городские власти присвоили зданию театра статус памятника архитектуры.
Смотрите также:
-
Модные дизайнеры — для театра
Гламур от Жана-Поля Готье
Блестки, стразы, яркие разноцветные перья, — в таких нарядах выходят на сцену танцовщицы знаменитого берлинского театра-ревю «Фридрихштадтпаласт». В последние годы для эскизов их костюмов все чаще приглашают не театральных художников, а именитых кутюрье. Так, над грандиозным гламурным шоу «The one – Grand Show» работал французский модельер Жан-Поль Готье.
-
Модные дизайнеры — для театра
Карл Лагерфельд под музыку барокко
Балет Монте-Карло, возглавляемый Жан-Кристофом Майо, представляет спектакль «Altro Canto», в основу которого легла музыка барокко. Костюмы для постановки создал всемирно известный немецкий модельер Карл Лагерфельд – давний друг и почитатель Балета Монте-Карло и знаток барочной музыки.
-
Модные дизайнеры — для театра
Юбер де Живанши для Большого театра
Дед французского кутюрье Юбера де Живанши (на фото в центре) был художником по костюмам в Парижской опере. Внук продолжил традицию. В 1997 году московский Большой театр пригласил модельера, чтобы тот сделал костюмы для героев «Жизели» в постановке Владимира Васильева. Чтобы они были максимально приближенными к оригинальной версии, Живанши проштудировал массу материалов в архивах Гранд-опера.
-
Модные дизайнеры — для театра
Коко Шанель и русский балет
В Европе первые совместные проекты театров и известных кутюрье стали осуществляться в конце XIX–начале XX веков, когда парижские театры стали заказывать костюмы у законодателей мод — Чарльза Фредерика Уорта и Поля Пуаре. Яркий пример такого сотрудничества в 1920-е годы — работа Сергея Дягилева с Коко Шанель (на фото), создавшей множество костюмов для его балетных спектаклей.
-
Модные дизайнеры — для театра
Ёдзи Ямамото одел Байройт в черное
Сотрудничество театров с известными кутюрье продолжается и сегодня — в частности, в Германии. В 1993 году на немецкой сцене дебютировал звездный дизайнер из Токио Ёдзи Ямамото. Его излюбленный цвет – черный – доминировал в оперном спектакле «Тристан и Изольда», открывавшем 82-й Байройтский фестиваль.
-
Модные дизайнеры — для театра
Михаил Барышников в наряде от Армани
Знаменитый итальянский модельер Джорджо Армани одевал в свои наряды артистов на Бродвее, сотрудничал с российскими театрами и, кроме всего прочего, создал костюмы для спектакля «Письмо человеку», поставленного по дневникам российского танцовщика и хореографа польского происхождения Вацлава Нежинского. Его роль исполнил Михаил Барышников (на фото).
-
Модные дизайнеры — для театра
Михаэль Михальский в театре-варьете
Свыше 10 млн евро вложено в спектакль «The Wild», поставленный на сцене берлинского «Фридрихштадтпаласта». Это одно из самых дорогих шоу в его истории. Для создания фантастических костюмов были приглашены лучшие модельеры. Один из них — кутюрье из Берлина Михаэль Михальский. На этом фото он запечатлен с артистками Шейлой Вольф и Янкой Крофт.
-
Модные дизайнеры — для театра
Ирис ван Херпен и ее футуристические «креатуры»
Молодого дизайнера из Нидерландов Ирис ван Херпен называют гением технологичной моды и модельером будущего. Ее необычные коллекции – это сочетание тонкой ручной работы с самыми современными технологиями и материалами. Именно такой футуристический стиль вписался в концепцию спектакля «Kreatur», который поставила знаменитая немецкая танцовщица и хореограф Саша Вальц.
-
Модные дизайнеры — для театра
Гидо Мария Кречмер: от летчиков до артистов
Немецкий дизайнер одежды Гидо Мария Кречмер создает самые разные модели: от формы летчиков до исторических костюмов. Среди его заказчиков — концерн Deutsche Telekom, Kempinski Hotels, авиакомпания Emirates Airlines. К его услугам обращаются и театры. На фото – сцена из спектакля «Севильский цирюльник» в берлинской Deutsche Oper. На артистах костюмы, созданные Кречмером.
-
Модные дизайнеры — для театра
Фирменный стиль Кристиана Лакруа
Впечатляющие декорации, захватывающие танцевальные и акробатические номера, изящные поэтические интермеццо, — в 9 млн евро обошлась еще одна постановка — «Show me» — в театре «Фридрихштадтпаласт» в Берлине. В создании более чем полутысячи костюмов для танцовщиц и танцовщиков участвовал парижский кутюрье Кристиан Лакруа.
Автор: Наталия Королева
